Klavierunterricht

Viele Klavierschüler kennen das Problem: Man übt viel, aber manches bleibt trotzdem unsicher. So manche Stelle funktioniert zu Hause, bricht aber beim Vorspiel plötzlich zusammen. Technische Schwierigkeiten tauchen bei jedem neuen Stück wieder auf.

Oft liegt das nicht an mangelndem Talent oder zu wenig Fleiß.

Es fehlt vielmehr an einer klaren Methode.

Deshalb geht es in meinem Unterricht nicht ausschließlich darum, Fehler zu korrigieren. Mir ist wichtig, dass Du verstehst, warum etwas funktioniert – und warum etwas anderes nicht funktioniert.

So lernst Du mit der Zeit, Schwierigkeiten selbst zu analysieren und Lösungen zu finden.

Guter Unterricht macht den Schüler zunehmend selbstständig.

Jeder Schüler bringt andere Voraussetzungen, andere musikalische Interessen und andere Ziele mit.

Deshalb gibt es bei mir keinen Unterricht nach einem starren Schema.

Wir entwickeln gemeinsam einen Unterrichtsweg, der zu Deinem Spielniveau, Deinen musikalischen Interessen und Deinen persönlichen Zielen passt.

Dabei kann der Schwerpunkt beispielsweise liegen auf:

Gerade erwachsene Schüler haben häufig sehr unterschiedliche Voraussetzungen.

Manche beginnen erstmals mit dem Klavierspiel. Andere kehren nach zwanzig oder dreißig Jahren wieder zum Instrument zurück. Wieder andere spielen seit vielen Jahren auf einem bereits hohen Niveau und möchten bestimmte technische oder interpretatorische Fragen gezielt vertiefen.

Der Unterricht wird entsprechend individuell aufgebaut.

Lernen Kinder wirklich besser als Erwachsene? Die Wissenschaft sage NEIN. Erwachsene lernen ANDERS. Und genau darauf sollte guter Klavierunterricht eingehen. Der alte Spruch „Was Hänschen nicht lernt, lernt Hans nimmermehr“ unterschätzt unsere Fähigkeit, ein Leben lang Neues zu lernen.

Unser Gehirn bleibt auch im Erwachsenenalter veränderungs- und lernfähig. Diese sogenannte Neuroplastizität ermöglicht es uns, neue Fähigkeiten zu erwerben und bestehende Verbindungen durch Lernen und Üben zu festigen. Für den Einstieg ins Klavierspiel ist es deshalb auch nach der Kindheit nicht zu spät.

Allerdings macht es einen Unterschied, welche Grundlagen Du mitbringst. Wer als Kind bereits ein Instrument gespielt hat, kann beim Wiedereinstieg an frühere Erfahrungen anknüpfen. Beginnst Du ohne musikalische Vorkenntnisse, müssen Notenschrift, Tastatur und Bewegungsabläufe zunächst vertraut werden. Diese erste Phase kann Geduld verlangen. Sie sagt jedoch wenig darüber aus, welche Fortschritte später möglich sind.

Denn mit jeder sicher gelernten Grundlage entstehen neue Möglichkeiten, Zusammenhänge zu erkennen. Hier können Erwachsene ihr bewusstes, logisches Denken nutzen: Neues lässt sich mit Bekanntem verbinden, eine Regel aus einem Beispiel ableiten und eine vertraute Struktur in einem anderen Stück wiederentdecken.

Genau deshalb nimmt die Harmonielehre in meinem Unterricht einen wichtigen Platz ein. Eine Passage aus zwanzig einzelnen Tönen erscheint zunächst vielleicht unübersichtlich. Erkennst Du darin gebrochene Akkorde und eine vertraute harmonische Wendung, bekommt sie eine nachvollziehbare Ordnung. Das hilft dir, Noten leichter zu erfassen, sicherer auswendig zu spielen und musikalisch überzeugender zu gestalten.

Mein Unterricht mit Erwachsenen setzt deshalb gezielt auf Verstehen, Verknüpfen und praktisches Anwenden. Wir legen tragfähige Grundlagen und erschließen die musikalischen Zusammenhänge unmittelbar an Deinen Stücken. Durch bewusstes Wiederholen werden diese Erkenntnisse nach und nach auch am Instrument selbstverständlich.

Eine Unterrichtsstunde ist kein festes Ritual. Der konkrete Ablauf richtet sich danach, woran Du gerade arbeitest.

Typischerweise beschäftigen wir uns mit einem oder mehreren Werken aus Deinem aktuellen Repertoire. Dabei betrachten wir technische Schwierigkeiten ebenso wie musikalische Gestaltung, Harmonik, Phrasierung, Stilistik und Übestrategien.

Manchmal arbeiten wir sehr detailliert an wenigen Takten. Manchmal betrachten wir ein ganzes Werk. Manchmal steht eine technische Frage im Mittelpunkt. Und manchmal führt eine Stelle im Stück zu einer grundsätzlichen Frage der Harmonielehre oder Interpretation.

Diese Verbindung verschiedener Bereiche ist bewusst gewollt. Denn musikalisches Lernen funktioniert am besten, wenn Technik, Theorie und Interpretation zu einem harmonischen Ganzen verbunden werden.